我和我的艺术大师们

——创造艺术开发智障人士的天赋

生命，总是有梦的；生活，总是有爱的。梦想，是人生的美好盼望；爱心，是人生的幸福体验。艺术，是人类的精神需要，是人类的心灵家园，智障人士同样渴望艺术，渴望追求美好人生。万物其来有自，各遂其生。虽然他们的智力存在不足，但是在他们的生命季节当中依然享有着多姿多彩的春夏秋冬。随着西安市首届智障人士的艺术作品展的成功举办，并受到了社会大众的关注和认同，使人们从我身边的每一个智障朋友身上看到了他们身上存在着的潜力。而我在欣赏他们有艺术大师般的自由洒脱, 惊叹他们无与伦比的创作勇气的同时，也在对智障人士进行的艺术调理活动开始进行反省和归纳，希望我的一些浅显的认识能够和大家一起分享。

一. 创造艺术可开发智障人士的天赋

对于一些智障人士，他们与生俱来就带有一种艺术家的特质，如一些自闭症患者，他们具有超强的模仿力，对于色彩的意识很强。有时他们在无意识的状态中创造出的作品，其实是很具有艺术性、出人意料的。而唐氏综合症的朋友对音乐则有着很高的敏感度，他们对于音乐的感受力以及对节奏把握的准确程度，可能让我们有些正常人非所能及。由于智障人士在艺术方面的独特天赋，我们试着通过艺术调理的活动来转化智障人士的不良情绪和行为，通过设计特定的活动，如舞动、声音、色彩及造型的视知觉效果等方式，让他们的情绪和行为通过多种艺术的方式来进行表达，从而提升他们的沟通水平、改善其生活与行为能力。

二．创造艺术—— 一种用在特殊领域的康复教育模式

1.         理念：

l  运用艺术的教育模式，可以给智障人士的成长进程中带来突破

l  只有用尊重的心态投入到教学当中，才能帮助智障人士真正的提高

l  每个人都应该在认同当中充分展现其各自不同的风貌，这样世界才能够变得更加多姿多彩

2.         活动模式的探索历程：

开始我是以传统的美术教学模式为基础，把作品的完整性、工艺性、美观性等作为他们作品的评价目标，可经过了一次又一次的挫败感之后，我渐渐地把追求的目标转移到了服务对象的需求上，绘画变成了一种针对他们的某些行为问题进行纠正的一种媒介，而且是他们比较愿意接受的一种训练方式。随着在教学中的不断深入，我开始认为教学的主要目的不是为了传授绘画技法，也不是在于针对服务对象的行为问题进行纠正，而是希望他们通过艺术创造的方式来探索自我，认识我们周围的这个世界。借助艺术创作为他们（特别是那些语言表达有困难的学员），开启一扇与外界交流的窗户。这是一种感性沟通的桥梁，一种寄托情意的载体，一种万物在心灵上的对应物。

三. 实施艺术小组活动

     艺术小组活动一般分为三个部分：

1、  音乐/形体游戏热身：热身活动在调整学员积极性和参与性的同时，一定要与活动目标相配合。根据学员的能力，我们可以设计一些声势，节奏，模仿或团体游戏等。

2、活动内容：所设计的活动是否成功，取决于学员的参与度，如果所有学员都能够积极参与，并投入其中乐此不疲，这就是成功的活动。在内容设计上，不要超出他们的能力范围太多，这样会降低他们的参与度。没有一个孩子爱上课，但没有一个孩子是不爱做游戏的，因此在游戏中教学，是易于他们接受的方式。3、总结：在最后给与他们回想，思考的时间，并给学员参与活动的表现给予一个肯定性的总结。

    以下是我和智障人士朋友们一起进行的一个90分钟的活动案例：

活动目标：开发引导智障人士的创作性思维，通过活动鼓励他们参与，在活动中表现没有对和错，而强调自我个性的发挥。

具体实施情况

1.  热身游戏：大家一起来（15-20分钟）

我和学员们围成一个大圆，随着强劲的音乐，一个学员作为领导者做动作，其他的学员也跟着他做相同的动作，依次轮流下去，每个人都能是领导者，同时又是参与者。在音乐中随意做不同的肢体动作从中感受参与的快乐，并培养了智障人士在活动中感受领导力并学会观察和模仿别人。在创造和学习的过程中，他们发现着自我，感受着快乐。和学员们一起表演，一起游戏，一起跳舞，我吸引着他们，同时他们也感染了我。

2.  太阳酷型秀（60分钟）

之后，我把学员平均分为两组：苹果组和橘子组。两组的组员每次推出一个代表，用点，线，面的形式来进行设计太阳的造型，太阳的造型可以是具象的，也可以是抽象的，只是不能够重复，最后看哪组设计的又多又新颖。这样使学员在竞争的机制里，积极主动地参与到其中，快乐的发挥其想象力和创造力。其实每一个学员就是一眼取之不尽，用之不竭的泉，而老师就是引导发掘泉水的人，而使泉水涌流不息，源源不绝，是我们课程设计所要思考的内容。

3.  分享（10分钟）

       最后让他们彼此分享他们的作品，并给于他们的作品做一个点评，之后用“我真的很不错”简单的手语来结束他们这次的活动，作为对于彼此的鼓励。

四．创造艺术带给我的困惑与思索

    陕西省小天鹅艺术团书画团团长刘文化先生，作为西安市首届艺术展的主办方之一，对此次参展的作品，给予了极高的评价：“这些作品构想独特，色彩丰富，最难能可贵的是他们的作品不做作，非常自然，这也正是很多艺术家正在追求，而且很难求得的东西”，“我们的评价也是应该建立在认知他们的天赋，支持他们潜能开发的基础上”。在随后的同行研讨会上，讨论如何认知他们的天赋，怎样将专业的研究进行深入。在会上，曹孟画家谈到：“我们应该避免用所谓正常人的眼光制造一些标准去给某类人群贴上“智障”的标签，这些行为的后果是把他们越推越远，让他们生活在社会的边缘。在艺术家与智障儿童共同绘画的过程中，双方是完全平等的互动过程，应该尽量多的挖掘他们本真的东西而不是定一些指标让他们达到。”这番讲话马上引起了讨论：作为艺术的特教老师，应该用怎样的心态去面对智障者——如果没有预期目标如何能实现艺术表现？如果有预期目标又怎样能深入智障者的内心世界，去尊重他们的想法、挖掘他们的潜质？尺度的拿捏是否只是凭老师的感觉和经验？这给我们提出了一个必须面对的问题“专业如何发展”。

    而面对全国将近6000万的智障群体，他们应该有平等参与社会生活的权利，应该有权利像普通人一样接受教育，接受适合他们的特殊教育。而艺术教育对于开发智障人士的天赋和生活行为能力是很有帮助的。但由于艺术教育在特教领域还处于试验性阶段，大多数人对于智障人士社会身份的认知差异，我们要做的事情太多太多，真的是任重而道远。但同时我也相信，使用艺术这种手段来帮助智障人士的工作，会因大家的努力而越走越好，使更多的智障人士能够受益！